Levitan u prvobitnom sjaju

Čuvena moskovska Tretjakovska galerija, koja otvara u oktobru izložbu slika velikog ruskog pejzažiste Isaka Levitana, osvećenu 150. godišnjici od rođenja majstora, našla je za potrebno da objasni svoje zakašnjenje, jer jubilarni datum je pao u avgustu. Objašnjenja su se ispostavila ubedljivim: remek-dela umetnika specijalno za izložbu podvrgnuta su brižljivoj restauraciji.
 

Rusija ove godine obeležava dva 150-godišnja jubileja istaknutih predstavnika kluture – pisca Čehova i slikara Levitana. Oni nisu bili samo vršnjaci, već i prijatelji, ljudi neverovatno bliski po duhu, po stvaralaštvu. Čehovljevi motivi kod Levitana, Levitanovni kod Čehova – to su klasične teme za istraživače, to su najrasprostranjenije asocijacije kod ljudi, koji se zanimaju za umetnost. Oba majstora, kao niko drugi, umela su da izraze fleksibilnost nejednoznačnost ljudskih raspoloženja, tragizam i poeziju života. U slikama Levitana uopšte nema jednoznačnog raspoloženja, tvrdi u intervjuu za Glas Rusije vodeći saradnik Tretjakovske galerije Galina Čurak. One su neobično složene po svom stanju, koja izražavaju čovekovu dušu, odnos čoveka i prirode.
 

Zapadni pejzažisti imaju svoju intonaciju, a ruski svoju, posebno ako govorimo o Levitanu koji je napravio poseban tip – pejzaž raspoloženja. Na primer, evo Levitanove slike Sumrak. Stogovi. Ona nehotice doziva u sećanje radove francuskog impresioniste Kloda Monea koji takođe ima seriju stogova. Ali umetnici na sasvim različite načine prilaze rešavanju slikarskih zadataka. Za francuskog impresionistu to je neuhvatljiva materija koja se tanji, oan postaje priviđenje u spoju pteza četkicom na platnu. A Levitan uvek ostaje materijalan. I upravo zato ne možemo da ga nazovemo impresionistom. Levitan kao da stupa u dijalog sa francuskim slikarstvom, na svoj način se okreće motivima poznatim u stvaralaštvu francuskih slikara.
 

Spremajući se za ovu izložbu zamolili smo restauratore da pogledaju sa svoje tačke gledišta na platna Levitana – rekla je dalje Galina Čurak. Oni zahtevaju različit prilaz restauraciji, jer laka slikarska sloboda Levitana ispoljava se na razne načine.
 

Najčešće ona se ispoljava u providnosti pisma. Ali postoje slike naslikane vrlo gustim uvijenim namazom. I u ove složene nanose restauratori su morali tako delikatno da ulaze da ne bi oštetili ni jedan mikron boje. Sa zadovoljstvom mogu da kažem da kada je bila napravljena restauracija čuvenog platna Zlatna jesen, radosno smo čestitali restauratorima. Jer slika od trenutka nastanka nikada nije bila podvrgavana restauraciji. To je zaista Zlatna jesen, nekakav neobičan trijumf prirode!
 

Kao da je oživelo i drugo remek-delo Levitana Nad večitim pokojem. Posle restauracije na slici su otkriveni čitavi fragmenti i ipostavilo se da ogroman rpostor olovno sivog neba i jezera kao da se nalazi u kretanju: naglo proleće niski oblak, po srebrnastoj vodi kreće se pena talasa.
 

Poslednjih godina potražnja za ruskim pejzažnim slikarstvom, naročito 19. veka, naglo se uvećala. I to je stvorilo mnogo kopija, koje su zapljusnule Rusiju i Zapadnu Evropu. A pravi Levitan je veliak retkost, saopštio je u intervjuu za Glas Rusije ekspert Antikvarnog salona Imerpija Stanislav Kabin.
 

Postoje slikari koji su uvek traženi. Ali svi su na razne načine plodni. Mariniste Ajvazovskog je na primer mnogo, a Levitana malo, zato što je on živeo kratko, svega 39 godina, i naslikao je manje dela. Uglavnom na tržište dospevaju mali radovi po razmerama. A velike slike su se odmah našle u velikim galerijama.
 

Na jubilarnoj izložbi u Tretjakovskoj galeriji izloženo je 300 slika, grafika i pastela Levitana.